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Festival de Dinan : 30 ans au service de la création

By on 14/10/2026

Le Festival international des créateurs de mode de Dinan a célébré sa 30e édition du 9 au 11 octobre 2026. Trois décennies consacrées à la découverte des nouveaux talents, à la transmission des savoir-faire et à la rencontre entre les jeunes créateurs et les professionnels de la mode. Pour cet anniversaire, maisons emblématiques, personnalités du secteur et partenaires se sont réunis autour d’une même ambition : accompagner la nouvelle génération et lui donner les moyens de développer ses projets.

 

Créé par Dominique Damien-Réhel, le festival doit sa longévité à l’engagement de son fondateur, qui continue de le faire vivre et de l’animer avec la collaboration de Magloire Delcros-Varaud. Ensemble, ils perpétuent l’esprit d’un événement consacré à la jeune création, qui offre aux talents émergents une véritable visibilité et des perspectives professionnelles.

 

Pierre Cardin et On Aura Tout Vu, deux maisons emblématiques pour Dinan

Cette 30e édition a mis à l’honneur deux maisons particulièrement liées à l’identité du festival : la Maison Pierre Cardin et la Maison de couture On Aura Tout Vu, toutes deux représentées par leurs figures créatives à la présidence d’honneur.

Rodrigo Basilicati-Cardin, représentant de la Maison Pierre Cardin, incarne la continuité d’une maison historique dont l’esprit avant-gardiste a profondément marqué la mode. À ses côtés, Livia Stoianova et Yassen Samouilov, créateurs et directeurs artistiques d’On Aura Tout Vu, défendent une couture singulière où l’audace, la recherche et le spectaculaire occupent une place essentielle.

Le choix de ces deux maisons souligne leur importance pour Dinan et leur contribution au rayonnement du festival. Leurs univers possèdent chacun leur propre identité, mais se rejoignent dans une même volonté de repousser les limites de la création et de défendre une vision exigeante de la mode.

Pour cette édition anniversaire, On Aura Tout Vu a habillé Ève Gilles et le chanteur Masseo. La maison a également prêté une robe portée par Lady Gaga lors du shooting de couverture du magazine américain Allure. Ces initiatives illustrent le dialogue qu’entretient sa création avec les personnalités de la scène artistique et médiatique, entre couture, spectacle et culture populaire.

robe_on_aura_tout_vu_collection_alchimia_ss_2019On Aura Tout Vu : collection Alchimia, printemps-été 2019

 

Un jury réunissant les différents horizons de la mode

La présidence du jury a été confiée à Nelly Rodi, figure incontournable de l’analyse des tendances et de l’évolution des comportements. Autour d’elle, des professionnels issus des maisons de couture, de la presse, des salons internationaux, du textile et de la distribution ont apporté leurs regards complémentaires sur les collections présentées.

Le jury 2026 réunissait :

  • Nelly Rodi, présidente du jury et fondatrice de l’agence Nelly Rodi ;
  • Rodrigo Basilicati-Cardin, représentant de la Maison Pierre Cardin et président d’honneur
  • Livia Stoianova et Yassen Samouilov, créateurs et directeurs artistiques d’On Aura Tout Vu, présidents d’honneur ;
  • Hinaupoko Devèze, Miss France 2026, présidente d’honneur, marraine et membre du jury ;
  • Emeline Beaumanoir, directrice Factory du groupe Beaumanoir ;
  • Claudia Franz, directrice du brand management pour les textiles d’intérieur et contract, les tissus d’habillement et la mode chez Messe Frankfurt GmbH ;
  • Karine Da Costa, directrice de la rédaction et éditrice du magazine Mlle Adèle ;
  • Corinne Jeammet, journaliste mode à France Info Culture ;
  • Sylvie Pourrat, directrice du développement groupe WSN;
  • Michael Scherpe, président-directeur général de la délégation officielle de Messe Frankfurt France et Monaco ;
  • Pierre Talamon, président de la Fédération nationale de l’habillement (FNH) ;
  • Ève Gilles, Miss France 2024, mannequin et première dauphine de Miss Supranational 2026.

Cette diversité d’expertises permet d’apprécier les collections sous plusieurs angles : singularité esthétique, maîtrise technique, qualité d’exécution, innovation et capacité à inscrire une proposition créative dans la réalité de l’industrie de la mode.

 

Dix créatrices sélectionnées parmi plus de 400 candidatures

Pour cette édition anniversaire, dix créatrices ont été sélectionnées parmi plus de 400 dossiers. Elles ont présenté leurs collections dans différentes catégories, entre mode féminine, masculine et créations non genrées.

festival_dinan_10_finalistes_courtesy_jeanlouiscoulombelFrida Scheler, Dune Clément-Georges, Paloma Raitif, Emeline Rigault, Emma Lévêque, Clarat Thevenet, Téa Habré, Leonie Merchez, Mann Boric et Hombeline Pinault

Le festival leur offre une véritable plateforme d’expression. Les créations sont présentées au public et aux professionnels, tandis que des défilés en extérieur permettent à la mode d’investir les rues de Dinan. Cette ouverture rapproche la création des visiteurs et donne aux participantes une visibilité qui dépasse le cadre traditionnel d’un concours professionnel.

Au-delà de la compétition, la rencontre avec des professionnels expérimentés constitue un enjeu essentiel. Pour les jeunes créatrices, confronter leurs propositions à des regards issus de la presse, des maisons de couture, des salons professionnels et des fédérations permet de mieux comprendre les attentes du secteur et les perspectives qui s’offrent à elles.

 

Les prix de l’édition 2026 : des récompenses pour accompagner les talents

Au-delà de la reconnaissance du jury, les récompenses du Festival de Dinan ont vocation à soutenir concrètement les parcours des jeunes créateurs. Formations, accompagnement technique, collaborations avec des marques, accès aux salons professionnels et ouverture sur les marchés internationaux constituent autant d’opportunités pour transformer une distinction en véritable tremplin professionnel.

Le Grand Prix du Jury : Emeline Rigault

Emeline Rigault remporte le Grand Prix du Jury. Cette distinction s’accompagne d’un ensemble de dotations destinées à soutenir le développement de sa création.

festival_mode_dinan_grand_prix_emeline_rigault_photo_jeanlouiscoulombelEmeline Rigault entourée du Maire de Dinan et de son adjoint, Pierre Talamon, Bruno Nahan, Hinaupoko Dvèze, Livia Stoianova, Adrian Colin, Frédéric Blanc, et Nelly -Rodi

L’Association Jean-Luc François propose un accompagnement pour la réalisation et le développement d’une collection au sein de son incubateur consacré au textile, à l’habillement, aux accessoires et à la décoration de la maison.

L’AICP, Académie internationale de coupe de Paris, offre une formation de trois mois d’une valeur de 6 580 euros. CDesign propose un accès gratuit d’un an à sa plateforme professionnelle pour deux personnes.

Les maisons textiles Sfate & Combier et Guigou mettent à disposition 15 mètres d’étoffes issues de leurs archives, d’une valeur de 1 500 euros, à sélectionner dans leur showroom parisien. Le salon Who’s Next offre un stand dans son univers IMPACT, d’une valeur annoncée de 6 800 euros.

À ces dotations s’ajoutent un fauteuil de style Bridge d’une valeur de 750 euros offert par Martiniault, un trophée réalisé par Adrian Colin, maître verrier et Meilleur Ouvrier de France, ainsi qu’un shooting photographique personnalisé et un accès à une plateforme et à un réseau de partenaires pendant trois mois grâce à AMM Couture.

Enfin, Plateau Fertile Paris, tiers-lieu de Fashion Green Hub, propose une adhésion annuelle, deux jours et demi au sein de son espace et un shooting photographique, pour une dotation totale annoncée de 750 euros.

Cet ensemble de récompenses permet de prolonger l’expérience du festival bien après le podium, en offrant à la lauréate des ressources pour structurer son activité et transformer son potentiel créatif en projet professionnel.

Émeline Rigault

 

Le Grand Prix du Public « See & Like » : Paloma Raitif

Paloma Raitif remporte le Grand Prix du Public. Cette récompense distingue la créatrice qui a su séduire les spectateurs et mobiliser leur adhésion autour de son univers.

festival_mode_dinan_prix_see_and_like_paloma_raitifj_photo_jeanlouiscoulombelPaloma Raitif entourée de Masseo, Pierre Talamon, Florence Bonnet-Touré 

Le prix offre une dotation d’une valeur de 1 500 euros. Gemy Automobile Dinan Peugeot remet également un trophée « Le Lion Noir Peugeot ».

Cette distinction donne une place particulière au regard du public, complémentaire de celui des professionnels, et étend la visibilité des créatrices au-delà du jury.

 

Le Prix Royal Mer : Hombeline Pinault

Hombeline Pinault remporte le Prix Royal Mer, qui distingue la meilleure interprétation d’un pull zippé en maille, modèle imposé à chaque créateur et revisité selon son propre univers.

festival_mode_dinan_prix_royal_mer_hombeline_pinault_photo_jeanlouiscoulombelHombeline Pinault entourée de Hervé Coulombel, Gilles Lamiré et Eve Gilles

La récompense permet d’envisager la réalisation d’une collection capsule en collaboration avec les équipes de la marque. Elle est complétée par un week-end pour deux personnes en pension complète, offert par l’hôtel Royal Émeraude à Dinard ou l’hôtel Le Grand Bé à Saint-Malo.

 

Le Prix Caroll – Groupe Beaumanoir : Manon Boric

Manon Boric remporte le Prix Caroll du groupe Beaumanoir. Cette distinction lui offre la possibilité de créer une collection capsule avec la marque.

Une occasion de confronter son identité créative aux exigences d’une maison de prêt-à-porter et de découvrir les étapes qui conduisent d’une proposition de créateur à une collection destinée à la clientèle.

Le Prix Savoir-faire et Création – Groupe Beaumanoir : Emeline Rigault

Emeline Rigault remporte également le Prix Savoir-faire et Création du groupe Beaumanoir.

Cette récompense prévoit une immersion dans les services de production et d’achat du groupe, en France et au Maroc. Elle permet de découvrir les différentes étapes du développement d’une collection et les savoir-faire nécessaires à sa réalisation, depuis la création jusqu’à la production.

festival_mode_dinan_prix_beaumanoir_manon_boric_et_emeline_rigault_photo_jeanlouiscoulombelÉmeline Rigault et Manon Boric avec Emeline Beaumanoir

 

Le Prix Pierre Cardin : Clara Thevenet

Clara Thevenet reçoit le Prix Pierre Cardin, qui prévoit un stage de trois mois au sein du groupe, avec une possibilité de contrat à durée indéterminée à l’issue de cette période, selon les résultats et les besoins de l’entreprise.

festival_mode_dinan_prix_cardin_clara_thevenet_photo_jeanlouiscoulombelClara Thevenet et Eve Gilles

Une récompense qui incarne la volonté de transmettre une expérience professionnelle et d’ouvrir des perspectives concrètes aux talents émergents.

 

Le Prix Texpertise Sustainability – Messe Frankfurt x Who’s Next : Frida Scheler

Frida Scheler remporte le Prix Texpertise Sustainability, organisé par Messe Frankfurt en partenariat avec Who’s Next.

festival_mode_dinan_prix_Néonyt_frida_scheler_photo_jeanlouiscoulombelFrida Scheler entourée de Sylvie Pourrat et Claudia Franz

Cette distinction offre un stand au salon Neonyt Paris, plateforme professionnelle consacrée notamment aux enjeux de durabilité dans la mode. Elle permet à la lauréate de présenter son univers à un public de professionnels et de développer de nouveaux contacts.

 

Le Prix Texpertise – Messe Frankfurt : Dune Clément-George et Téa Habré

Dune Clément-George et Téa Habré sont distinguées par le Prix Texpertise de Messe Frankfurt.

Cette récompense ouvre les portes de salons internationaux et permet aux créatrices de découvrir de nouveaux marchés. Les dotations comprennent notamment des déplacements professionnels vers le salon VIATT au Vietnam et vers Texworld et Apparel Sourcing Tashkent en Ouzbékistan, avec prise en charge du vol et de trois nuits d’hôtel pour les prix concernés.

festival_mode_dinan_prix_texpertise_viatt_Dune_clement_george_photo_jeanlouiscoulombelDune Clément-Georges entourée de Claudia Franz et de Clément Isel

festival_mode_dinan_prix_texpertise_ouzbekistan_tea_habre_photo_jeanlouiscoulombelTéa Habré et Claudia Franz

Ces distinctions soulignent l’importance de l’ouverture internationale pour les créateurs qui souhaitent développer leur activité, rencontrer de nouveaux partenaires et confronter leurs collections à des marchés différents.

 

Les anciens lauréats également à l’honneur

Pour ses trente ans, le festival a également accordé une place aux créateurs qui ont marqué ses précédentes éditions et poursuivent leur parcours professionnel.

Un showroom a ainsi été organisé dans une suite afin de découvrir la nouvelle collection de Clément Isel, offrant une présentation plus intimiste de son travail et de son univers créatif.

Daphnée Charot, candidate en 2025 et créatrice de l’affiche de cette édition, ainsi que Jeanne Grascoeur, lauréate du Prix Royal Mer en 2024, ont présenté de nouvelles silhouettes lors des défilés en extérieur. Elles ont également imaginé un tissu utilisé par Martiniault pour la création de deux fauteuils exclusifs dévoilés à Dinan.

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XAO par Daphnée Charot

festival_international_des_createurs_de_mode_dinan_jeanne_grascoeurJeanne Grascoeur

Deux créateurs liés à Dinan et reconnus à l’international ont également été mis à l’honneur. Ken Okada, qui célèbre les vingt-cinq ans de sa maison, a présenté son univers autour de ses chemises arachnéennes. Manix Wong, lauréat du festival en 2010, a dévoilé sa collection masculine Laclos lors du gala au Théâtre des Jacobins.

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Ken Okada 

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Laclos par Manix Wong

Ces retrouvailles illustrent la vocation du festival : maintenir le lien entre les différentes générations et rappeler que l’émergence d’une signature créative constitue le début d’un parcours qui se construit dans le temps.

 

Trente ans de passion et de transmission

En célébrant ses trente ans, le Festival de Dinan rappelle le rôle essentiel qu’il joue dans la découverte et l’émergence de nouveaux talents. Une longévité rendue possible grâce à Dominique Damien-Réhel, qui continue de porter et d’animer l’événement, mais aussi grâce au soutien de maisons emblématiques et de partenaires majeurs.

La présence de la Maison Pierre Cardin et d’On Aura Tout Vu à la présidence d’honneur souligne l’ancrage du festival dans l’histoire de la mode et son ouverture à de nouvelles expressions créatives. À leurs côtés, le groupe Beaumanoir et Messe Frankfurt jouent un rôle déterminant : leur soutien contribue directement à la viabilité de l’événement, dont l’équilibre serait fragilisé sans leur implication.

C-Design offre aux dix finalistes un an d’utilisation de sa licence « Jeunes Créateurs », un soutien concret à la nouvelle génération de designers.

Au-delà des distinctions, les prix et leurs dotations offrent aux lauréats des perspectives concrètes de formation, de développement professionnel et d’ouverture à l’international. Une manière de transformer la reconnaissance d’un talent en véritable opportunité d’avenir.

Trente ans après sa création, le Festival de Dinan demeure ainsi un trait d’union entre les créateurs d’aujourd’hui et la mode de demain.

 

Frédéric Blanc

About Fred

Frédéric Blanc, styliste photo, attaché de presse et fashion éditor de Fashion-spider, le magazine spécialisé mode et beauté, fait partie des figures incontournables de Paris.

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